Menu
Your Cart

Claude Monet

Claude Monet (1840-1926)

Aralarında Claude Monet, Renoir, Pissarro, Sisley, Cezanne, Degas. Guillaumin, Berthe Morisot bulunan genç bağımsız res­samlar topluluğu 1874 yılında bir “Anonim Şirket” kurmuşlardı* O tarihte “Salon” diye adlandırılan yerde tablolarını sergileme­yen ya da sergileyemeyen ressamların hiç bir sanat değeri yok­tu. Yetkililer ve halk “akademik” çalışmaların dışında hiç bir re­sim çabasını, hiç bir sanat yeniliğini benimsemedikleri gibi üste­lik eski ustaların izinden gitmeyen ressamları alaya alıyorlardı. Genç ressamlar “Salonca bu yüzden kabul edilmiyorlardı. Onlar da aralarında anlaşarak bir şirket kurmuşlardı. İlk büyük sergi­lerini aynı yıl 15 Haziran - 15 Mayıs arasında ünlü fotoğrafçı Nadar’ın Capucines Bulvarındaki atölyesinde açmağa karar ver­mişlerdi. Claude Monet

Sergiye katılacak ressamların kataloğunu ressam Renoir’un kardeşi Edmond hazırlıyordu. Claude Monet ’in tabloları arasın­da bir manzara resmi vardı. Ressam Havre'dan Görünüş adım vermişti bu tabloya. Aydınlık bir buğu içinde güneş görünüyordu. Ön planda da bir kaç tekne vardı. Edmond Renoir;

“Havre'dan Görünüş demişsiniz ama bir şey görünmüyor Monet!” dedi.

Canı sıkılan ressam:

“Pekâlâ!” diye karşılık verdi. “İmpression (Empresyon) yazın öyleyse.

Empresyonist (İzlenimci) Ressam Monet

Edmond Renoir kataloğa “İmpression, Soleil levana yaz­dı. Hav re Görünüşü ad değiştirince İzlenim-Duygu - Doğan Gü­neş” olmuştu. Ertesi günü sergi açıldı. Tabloları seyredenlerin kimi gülüyor, kimi öfkesini belirtiyor, kimi de küfrediyordu. Sergiyi gezenler arasında Charivari gazetesinden Louis Leroy da vardı. Gazetecinin çevresindekiler çok keyifliydi. Tabloların karşısına geçip alabildiğine alay ediyorlardı. Bir ara Leroy onları susturarak:

“Şu tablo neyi göstermek istiyor?” diye sorunca çevresindekiler katıla katıla gülmeğe başladılar. Gazeteci ar­kadaşlarını yeniden susturdu:

Durun şu kataloğa bakalım ne yazıyormuş!” dedi. İz­lenim Duygu - Doğan Güneş yazıyor. İzlenim-duygu, emindim bundan. Duygulandığıma göre ben de diyordum içimden zaten, muhakkak bunun içinde duygu falan olmalı!”

Herkes yeniden gülmeğe başladı. Bu sergi muhakkak ki yı­lın en başarılı şakasıydı. Ertesi günü yayınlanan Leroy’un “İmpressionniste’lerin Sergisi” adlı yazısı aynı mizah havası içinde okundu ve çok beğenildi. Ama alaylar da, yazılar da, küfürler de unutuldu. Ve ortada tek bir kelime kaldı: İmpressionnisme.

Empresyonizm Nedir?

Bununla beraber “İmpressionnisme” ne bir okul oldu, ne de bir akım. Pissarro’nun dışında hiç bir ressam “İmpressionnisme”e (empresyonizm) tam olarak bağlı kalmadı. Çünkü hiç bir “impressionniste’in ne bir programı vardı, ne de bir kuralı.

Leroy’un yazısından sonra “impressionniste” diye tanımla­nan ressamlar kendilerini kabul ettirene kadar yıllarca çeşitli saldırılara amaç oldular. Çoğu yaşamını para sıkıntısı içinde sür­dürdü. Bu ressamların karşısına her zaman bir anlayışsızlık ve ahmaklık duvarı dikiliyordu. Ama bunların hiç biri aşamalar yap­malarına engel olamadı.

Monet de parasızlık çekti. Mutlu günleri oldu. Mutsuz gün­leri oldu. Hastalandı, paralar kazandı, ama hep resim yaptı, dur­madan resim yaptı. Bir devrimci değildi Claude Monet. Sanatta başkaldıran bir insan olarak da ün yapmak istemiyordu Sanata yeni bir şeyler getirmek çabası içinde değildi, Sevdiği şeylerin resimlerini özgürlük içinde yapmağı sürdürüyordu sadece. Monet’in tek amacı renk ve ışıktı.

Siyahtan her zaman kaçmıştır Claude Monet. Çünkü ressam ışığı ve aydınlığı seviyordu. Üstelik siyahı çok kullanan akademik res­samlara da karşı olduğundan nefret ediyordu siyahtan. Ton ayırımı çağdaş resmin en önem­li yeniliklerinden biridir. Monet ve ondan sonraki ressamlar bunu uygulayarak tablolarında göz kamaştıran bir dünya verdiler bize, Şu var ki Monet’nin içgüdüsüyle uyguladığı ton ayrımını Seurat ile Benri-Edmond Cross gibi, Signac gibi Maximilien Luce gibi “pointilliste” bilimsel bir yöntemle uygulamışlardır.

Monet'in İlk Ustası Eugene Boudin

34 Kasım 1840 tarihinde dünyaya gelen Claude Monet 'nin ilk ustası Eugene Boudin’dir. Hollandalı Jongkind de Monet’yi etki­lemiştir. Zaten Monet bu ressamım kışkırtmasıyla Paris’e giderek İsviçreli ressam Gleyre’in atölyesine girmiştir. Ama Gleyre kas­vetli bir adamdı. Işığa ve açık renklere âşık bir genç ressam da­ha vardı bu atölyede: Auguste Renoir, Claude Monet ve Renoir işte bura­da tanışıp yakın arkadaşlık kurdular. Bir ay sonra ikisi de Gleyre’den ayrıldılar.

“Monet kışın da yazın da Giverny'de otururdu. Güneş doğar­ken yataktan kalkar, güneş batarken yatardı. Paneur’ları ve per­deleri her zaman açıktı. Güneşin ilk ışınları uyandırırdı Monet’yi. Bir tane kızarmış domuz sucuğu yer. Bir bardak beyaz şarap içer, üzerine bir sigara tüttürür, sonra işe koyulurdu. Öğleyin sofraya otururdu. Saat ikide yeniden tuvalinin karşısına geçerdi. Ufukta güneş kaybolunca yemeğini yer ve gidip yatardı. Neden böyle davrandığını söyleyenlere de her zaman aynı karşılığı verildi, “Güneş battı, ne yapabilirim artık?”

Claude Monet'in Resime ve Sanata Bakış Açısı

“Tablolar öğretilerle (doktrinlerle) yapılmaz.”

Tablolarda yapılan fiyat artırmaları utanç verici bir şey. Kötü ressamları göklere çıkaran dergiler var, gazeteler var. Herkes tartışıyor, herkes anladığım iddia ediyor. Oysa sadece sevmek yeter de artar. Satıcı* lar tablolarımın arasında seçme yaptıkları zaman en iyi tabloyu göremeden geçerler genellikle. Reisini ger çekten tutkuyla seven bir tek kişiye rastladım bugüne dek. Bu adam Bay Chocquet idi. “Resmi neden ve nasıl sevdiğimi bana anlatmasınlar, buna ihtiyacım yok* derdi.

Açtığımız “impressionniste ’Ter dergisi sırasında Nadar’ın önünden geçerken içeri girmek isteyince: "Sakın haf oraya girme! demişler Bay Chocquef’ye. Bir yıl sonra tablolarımızın satışında kendisine Ilotei Drouot’nun önünde rastladım. Argeııteuiv’de yaptığım tablolarımdan birini 100 franga almıştı. Bizi tanıştır­dılar. Gözleri dolarak: “Bir yılıma yazık oldu” dedi. “Tablolarınızı bir yıl önce görebilirdim. Bu zevkten nasıl da yoksun bıraktılar beni...” Çünkü o zamanlar acımadan yargı giydiriyorlardı bize. “Anlamıyorum...” demiyorlardı. “Ahmakça, iğrenç” diyorlardı. Bu da bizi kışkırtıyor, bize cesaret veriyordu, çalıştırıyordu bizi.”

Elie Faure Monet ile İlgili Düşünceleri:

“Claude Monet ışıktan sarhoştur. Gü­neş henüz doğmamış bile olsa, kapalı bile olsa hava güneşi başkalarından önce görür Monet. Güneşin dünya üzerine yaydığı ışık örtüsü onun için renkli yüz bin atomun gezindiği ve karşılaştığı sayı­sız bir kalabalıktır. Başkaları bunu bütünüyle görür­ler, Monet yaz güneşinden kış güneşini, bahar güne­şinden güz güneşini ayırır. Sabah doğan güneşle ak­şam batan güneş bu süre arasındaki güneşlerin aynı değildir. Güneşin doğuşunu, yükselişini, alçalışım da­kika dakika izler. İşte aynı suyun yüz ayrı imgesi, aynı ağaçların yüz ayrı imgesi ve bunlar aynı insan yüzündeki gülüşle gülümseyiş gibidir, acıyla umut gibidir, kararsızlıkla korku gibidir.


Claude Monet Saint Lazare İstasyonu adlı eser, Paris'teki hareketli tren istasyonunu tasvir etmektedir. Monet, gevşek fırça darbeleri ve canlı renklerle karakterize edilen impreyonist tekniğini kullanarak bu sahneyi yakalamaktadır.Bu çalışmada, Monet yoğun tren istasyonunun hareket ve enerjisini ile..
$10,80
Vergiler Hariç:$9,00
Çalışmanın konusu: Sanat eseri, ilkbahar manzarasının resmedildiği bir manzarayı göstermektedir. Çizim tekniği: Claude Monet, bu tabloda imzası niteliğindeki izlenimci tarzını kullanmıştır. Renkler: Sanatçı, ilkbaharın özünü yakalamak için parlak ve canlı renkler kullanmıştır. Kullanılan boya türü..
$10,80
Vergiler Hariç:$9,00
Çalışmanın konusu: Claude Monet'nin "Bahar" adlı tablosu, çiçeklerin ve yeşilliklerin canlı olduğu doğanın huzurlu bir sahnesini tasvir eder.Çizim tekniği: Monet, ışığın ve hareketin özünü yakalamak için gevşek fırça darbeleri ve hızlı dokunuşlarını kullandığı imza tarzını kullandı.Renkler: Tablo, p..
$12,42
Vergiler Hariç:$10,35
Çalışmanın konusu: Claude Monet'nin "Bahar Çiçekleri" bir vazoda düzenlenmiş renkli çiçek buketini tasvir eder.Çizim tekniği: Sanat eseri, Monet'nin imza niteliğindeki İzlenimci tarzını kullanılarak boyanmıştır. Bu tarz, gevşek fırça darbeleri ve ışık ve renk etkilerini yakalamaya vurgu yapmasıyla k..
$10,80
Vergiler Hariç:$9,00
Çalışmanın konusu Giverny'deki baharın etkisidir. Claude Monet'nin kullandığı çizim tekniği izlenimciliktir. Kullandığı renkler canlıdır ve bahar mevsiminin doğasının özünü yakalar. Öncelikle yağlı boya ile çalışmıştır. Bu sanat eseri, Giverny'deki baharın resmedildiği, renkli çiçekler ve yeşillikl..
$10,80
Vergiler Hariç:$9,00
Çalışmanın konusu: Resim, canlı renklere ve doğal unsurlara sahip bir ilkbahar manzarasını tasvir etmektedir.Çizim tekniği: Monet, sahnenin özünü yakalamak için gevşek fırça darbeleri ve İzlenimci tarzı kullandı.Renkler: Sanat eseri, ilkbahar mevsiminde çiçek açan doğayı temsil eden yeşiller, mavile..
$10,80
Vergiler Hariç:$9,00
Claude Monet'in "Bahar Manzarası 2" adlı eseri, bahar mevsiminin canlı bir sahnesini tasvir etmektedir. Bu sanat eserinde kullanılan çizim tekniği, izlenimcilik olarak adlandırılan, gevşek fırça darbeleri ve ışığın geçici etkilerini yakalamaya vurgu yapan bir tekniktir. Bu eserde kullanılan renkler..
$10,80
Vergiler Hariç:$9,00
Bu eserin konusu bir bahçede duran bir kadındır. Claude Monet'nin kullandığı çizim tekniği, gevşek fırça darbeleri ve ışık ve atmosfere vurgu yaparak İzlenimcilik özünü yakalar. Renkler canlıdır, bahçenin yeşilliğini ve çeşitli tonlardaki çiçekleri tasvir eder. Monet, bu eser için yağlı boya kullanm..
$10,80
Vergiler Hariç:$9,00
Claude Monet'in "Bahçedeki Kadınlar" eseri, kadınların yeşillikler arasında gezinip oturdukları bir grup kadını tasvir etmektedir. Monet'in kullandığı çizim tekniği hassas ve keskindir, her figürün ve çevrelerinin karmaşık detaylarını yakalayarak. Kullanılan renkler canlı ve çeşitlidir, Monet'nin ış..
$10,80
Vergiler Hariç:$9,00
Çalışmanın konusu: Tablo, Antibes'te bulunan bahçıvanın evini tasvir eder.Çizim tekniği: Monet, bu eserde gevşek bir fırça darbesi tekniği kullandı.Renkler: Monet tarafından kullanılan renkler, yapraklar için canlı yeşil tonları ve gökyüzü ile deniz için çeşitli mavi tonları içerir.Kullanılan boya t..
$10,80
Vergiler Hariç:$9,00
Çalışmanın konusu: Sakin bir su üzerinde balıkçı tekneleri.Çizim tekniği: İzlenimcilik - gevşek fırça darbeleri ve ışık ve renk vurgusu.Kullanılan renkler: Gökyüzünü, suyu, tekneleri ve çevreyi tasvir etmek için çeşitli mavi, yeşil, kahverengi ve beyaz tonları.Kullanılan boya türü: Tuval üzerine yağ..
$10,80
Vergiler Hariç:$9,00
Claude Monet'nin "Mrs. Monet Bir Koltukta Oturuyor" adlı eseri, eşinin rahat bir şekilde bir koltukta poz verdiği bir tabloyu tasvir eder. Bu eserde kullanılan çizim tekniği gerçekçi ve detaylıdır. Renkler yumuşak ve soluktur ve mavi, mor ve gri tonlar kompozisyonda baskındır. Monet, bu resim için ..
$10,80
Vergiler Hariç:$9,00
"Claude Monet, Bazille ve Camille" adlı eser, başlığında adı geçen üç kişiyi tasvir etmektedir. Bu çalışmada kullanılan çizim tekniği bilinmemektedir. Claude Monet'nin bilindiği gibi canlı renkleri sergilemektedir, bu da genellikle İzlenimcilik ile ilişkilendirilir. Kullanılan boya türü de belirsizd..
$10,80
Vergiler Hariç:$9,00
Bu sanat eserinin konusu, Claude Monet tarafından tasvir edilen "Belle-Île'nin Kayaları"dır. Bu çalışmada kullanılan çizim tekniği, tuval üzerine yağlı boya kullanılarak yapılmıştır. Sanatçı tarafından kullanılan renkler, genellikle doğal toprak tonları ve mavi tonlarıdır ve kayaların kaba güzelliği..
$10,80
Vergiler Hariç:$9,00
Claude Monet'un "Les Rochers de Belle-Île, la Côte Sauvage" adlı tablosu, Fransa'daki Belle-Île-en-Mer'in kayalık uçurumlarını tasvir etmektedir. Monet tarafından kullanılan çizim tekniği gevşek fırça darbeleriyle karakterize edilir ve ışık ve atmosferin etkilerini yakalamaya odaklanır. Bu sanat es..
$10,80
Vergiler Hariç:$9,00
Çalışmanın konusu: Bu tablo, Fransa'nın Brittany bölgesindeki Belle-Île-en-Mer adasında bir yağmur yağışını tasvir etmektedir.Çizim tekniği: Monet, geçici bir yağmur anını yakalamak için gevşek fırça darbeleri ve izlenimci teknikler kullandı.Renkler: Eser, genellikle mavi ve gri tonlarına sahiptir v..
$10,80
Vergiler Hariç:$9,00
Claude Monet'nin "Belle-Île'deki Kayalar, Domois" adlı eseri, Fransa'daki Belle-Île sahilindeki kayalıkları tasvir eder. Monet'nin kullandığı çizim tekniği çoğunlukla izlenimci tarzdadır ve gevşek ve görünür fırça darbeleri içerir. Bu tabloda kullanılan renkler, kayalık manzarayı tasvir etmek için ..
$10,80
Vergiler Hariç:$9,00
Çalışmanın konusu: Claude Monet, özellikle Domois limanına odaklanarak Belle-Île-en-Mer'deki kayaları resmetti. Çizim tekniği: Monet, sahnenin tam ayrıntılarından ziyade sahnenin özünü yakalayan gevşek ve izlenimci bir resim tarzı kullandı. Renkler: Bu eser, İzlenimcilik akımının tipik olarak canl..
$10,80
Vergiler Hariç:$9,00
Çalışmanın konusu: Resim, Bennecourt'a yakın Seine nehrinde buzların kırılmasını tasvir etmektedir.Çizim tekniği: Monet, eriyen buzun hareketini ve enerjisini yakalamak için fırça darbelerinde gevşek ve izlenimci bir tarz kullandı.Renkler: Resim, kış manzarasını yansıtan serin mavi, gri, beyaz ve ye..
$10,80
Vergiler Hariç:$9,00
Bennecourt'da Buzlar, Claude Monet tarafından yapılan bir tablodur. Eserin konusu, Bennecourt kasabasındaki Seine Nehri boyunca donmuş buzlar. Monet, bu kış manzarasını tasvir etmek için imzası nitelikli izlenimci çizim tekniğini kullandı.Eserdeki renkler, buzlu manzarayı yansıtan çoğunlukla serin m..
$10,80
Vergiler Hariç:$9,00
Gösterilen: 61 ile 80 arası, toplam: 792 (40 Sayfa)