Stuart Davis
Stuart Davis
1894-1964 yılları arasında yaşamış olan Amerikalı modernist ressam Stuart Davis, temalarının Amerikan tarzını renkli kompozisyonları, iç mantığı ve yapısıyla sıklıkla kamufle eden bir kübist ressamdı.
Davis, 1820 yılında "Ashcan okulu" olarak da bilinen bir sanatçı grubu olan "Sekiz"in lideri Robert Henri ile sanat çalışmalarına başladı. Resimleri, 20. yüzyıl modernizminin en önemli hareketlerinin ve stillerinin çoğunu sentezledi. Davis, Amerikan mallarını ve ev aletlerini, şekil ve zeminin stilize bir entegrasyonu ve yüzey kalitesi ve perspektife olan güçlü ilgisiyle tasvir eden Sentetik Kübizm'e dayalı kendi stilini geliştirdi.
Davis'in 1923'te New Mexico'ya yaptığı seyahat, kendisini daha basit, daha gösterişli resimlerde gösterdi. Natürmort ve Yemek Masası eserleri, nesneleri vurgulayan cesur bir taslakla minimal resimsel öğelere doğru bir hareketi yansıtıyor.
Davis, cazdan ilham alan soyut resimleri ve parlak postovetskom çalışmalarıyla ünlendi. 1928'de Davis Paris'e gitti ve genel olarak, sonraki çalışmaları yalnızca kentsel manzaraya daha fazla ilgi göstermekle kalmadı, aynı zamanda daha canlı, doğrusal bir kompozisyona doğru bir hareketi de ortaya koydu ve ritmi iletmek için resimde sıklıkla kelime kümeleri kullandı.
1929 Buhranı yılları, Davis için, ülkenin birçok sanatçısı ve yazarı için olduğu gibi, yoğun bir politik angajman dönemiydi. Sanat tarihçisi Cecile Whiting'e göre Davis, soyut sanatı Marksizm ve modern endüstriyel toplumla uzlaştırmaya çalıştı. 1933'te Public Works Art Project'in şövale bölümü için resim yaptı ve daha sonra Works Progress Administration Federal Art Project için duvar resimleri yaptı. Meslektaşları arasında saygı duyulan Davis, hem Sanatçılar Birliği'nde hem de Amerikan Sanatçılar Kongresi'nde öne çıktı.
Stuart Davis Stili
Davis'in resmi, stilinin yanı sıra başka değişikliklerde de görüldü. İlk eserlerinin resimsel karakteri, çizim ve çizgiye vurgu yapılmasıyla değiştirildi. Her zamankinden daha fazla, soyut sanatını izleyiciler için erişilebilir kılma ihtiyacı hissetti. Amerikan politik ve tüketim kültürüne ilişkin gözlemlerini iletmek için sanatının okunabilirliğinin öneminin yanı sıra, Amerika'da soyutlamanın yerini yeniden teyit etmede de önemliydi.
Davis, 1950'lerde Amerikan modernizminin ön saflarındaki konumunu korumak için mücadele etti. Ancak avangardın tam soyutlamaya ve içsel çalkantıların veya duyguların biçimlendirici olmayan ifadelerine doğru ilerlediği bir zamanda, Davis kökleri dış dünyada olan eserler yaratmaya devam etti. Öznel içeriğe karşı çıktı ve bunun yerine sosyal ve kültürel sorunları doğrudan sanatı aracılığıyla ele almayı tercih etti. Ayrıca 1958 ve 1960'ta Guggenheim Uluslararası Ödülü'nü aldı.
Stuart Davis Ünlü Resimleri
70 yaşında ölen Davis; Chinatown (1912), Lucky Strike (1921), Egg Beater (1928), House and Street (1931), Swing Landscape (1938) ve daha birçok eser bıraktı.
Stuart Davis Resimleri, Yağlı Boya Üretimi, Tuval Baskılar, Çizim Kağıdı, Yüksek Çözünürlüklü Resim Satışları
Stuart Davis'in eserleri usta ressamlar tarafından yağlı boya üretimleri olarak çizilir. Ayrıca tuval baskılar, sanat çizim kağıdı baskıları ve yüksek çözünürlüklü resim (resim) satıyoruz. Tuval, orijinal iç mekan boyaları kullanılarak yüksek kaliteli keten üzerine basılır; baskılar canlı renklere ve gerçekçiliğe sahiptir. İsteğe bağlı olarak tuval satışlarında yağlı boya fırça efektleri yapılır. Çizim kağıdı baskıları 250 gram kalınlığındaki boya kağıdına yapılır. Sanat uzmanlarımız, ürünler müşteriye gönderilmeden önce sanatsal estetik için kalite kontrolü gerçekleştirir.
