tarafından Arthipo Author | 9 Nisan 2023 | Sanat Tarihi
Londra’nın en tanınmış ve en sevilen binası Birleşik Krallık’ın başkentinde yer alan ulusal ve uluslararası modern sanat eserlerinin sergilendiği bir müzedir.
Tate Modern 2000 yılında açıldığından beri, sadece barındırdığı sanat için değil, Londra’nın simgesi haline geldi.
Tate Britain, Tate Liverpool, Tate St Ives ve Tate Online ile birlikte sadece Tate olarak da adlandırılırlar.
Tate Modern Müzesi Tarihi, Mimari Yapısı, Eserleri
1889’da, bir şeker rafinerisi olarak servetini kazanan bir sanayici olan Henry Tate, İngiliz on dokuzuncu yüzyıl sanat koleksiyonunu ulusa sundu ve ilk Tate Galerisi için fon sağladı.
Tate, Pre-Raphaelite sanatçılarının büyük bir hamisiydi ve Ulusal Galeri’ye John Everett Millais’in Ophelia 1851–2 ve JWWaterhouse’un The Lady of Shalott 1888’ini içeren 65 tabloyu vasiyet etti. Vasiyet , yeterli olmadığı için mütevelliler tarafından reddedildi. galeride boşluk.
İngiliz sanatına adanmış yeni bir galeri oluşturmak için bir kampanya başlatıldı. Tate’in kendisinden 80.000 sterlinlik bir bağışla, şimdi Tate Britain olarak bilinen Millbank’daki galeri inşa edildi ve 1897’de açıldı. Tate’in orijinal vasiyeti, Ulusal Galeri’den gelen eserlerle birlikte kurucu koleksiyonu oluşturdu.
Sanat ve antika tüccarları Sir Joseph Joel Duveen (1843–1908) ve oğlu Lord Joseph Duveen (1869–1939), Millbank’daki orijinal galeriye önemli mali katkılarda bulundular. Onların desteğiyle, galeriye 1910’da Turner Bequest’i sergilemek için yedi yeni oda ve İngiltere’de heykel için özel olarak inşa edilen ilk galeriler olan Duveen Heykel Galerileri dahil olmak üzere büyük uzantılar eklendi.
Tate Üyeleri, 1957 yılında sanat eserleri satın almak ve galerinin çalışmalarını desteklemek ve tanıtmak için para toplamak amacıyla Tate Galerisinin Dostları olarak kuruldu.
Onların bağış toplama çalışmaları, galeri için Henry Moore’un Kral ve Kraliçesi , Henri Matisse’in Salyangoz ve Pablo Picasso’nun Ağlayan Kadın gibi dikkate değer eserler de dahil olmak üzere yaklaşık 400 başyapıtın satın alınmasını mümkün kıldı .
Mayıs 2000’de açıldığından beri, Tate Modern’i 40 milyondan fazla kişi ziyaret etti. İngiltere’nin en önemli üç turistik merkezinden biridir ve Londra’ya yıllık tahmini 100 milyon sterlinlik ekonomik fayda sağlamaktadır.
2009 yılında Tate, Tate Modern’i geliştirmek için büyük bir projeye başladı. Yeniden Herzog & de Meuron ile birlikte çalışan dönüştürülmüş Tate Modern, elektrik santralinin muhteşem yedekli petrol tanklarından yararlanarak galeri alanını artırıyor ve çok daha gelişmiş ziyaretçi olanakları sağlıyor.
Tate Modern Müzesi İç Mekan
Tate Modern Müzesi Mimari Yapısı, İç Mekanları
1995 yılında İsviçreli mimarlar Herzog & De Meuron Bankside Elektrik Santralini bu amaçla dönüştürmek üzere görevlendirildi; Vizyonları binanın orijinal özellikleri etrafında yapılandırıldı – 35 metre yüksekliğinde ve 152 metre uzunluğunda muhteşem bir türbin salonu, ayrıca bir kazan dairesi ve merkezi baca.
Galerinin büyük başarısı, 2004 yılına kadar ziyaret etmek isteyen insan sayısını kontrol altına almakta zorlandığı anlamına geliyordu. Bitişikteki şalter evini dönüştürme planları bir kez daha Herzog & De Meuron tarafından yapıldı.
Yeni on katlı uzantı 2016 yılında tamamlanarak Tate Modern’in boyutu yüzde 60 arttı. Galeri artık koleksiyonunun daha fazlasını sergileyebiliyor ve canlı sanat performansları için özel alanlar sunabiliyor. Ayrıca Londra’nın panoramik manzarasına sahip bir seyir terasına sahiptir.
Yeniden geliştirme, Türbin Salonu’nun artık müzenin kalbinde yer aldığı, Kazan Dairesi ve Anahtar Evi’nin her iki yanında yer aldığı anlamına geliyor.
Tate Modern Müzesi Önemli Eserleri
Türbin Salonu tüm bina boyunca uzanır ve Cézanne, Bonnard, Matisse, Picasso, Rothko, DalÍ, Pollock, Warhol ve Bourgeois gibi sanatçıların muhteşem çalışmalarını ücretsiz olarak görebilirsiniz.
Natalie Bell Binası’nda sanatçıların nasıl yeni fikirler ortaya koyduğunu ve kitle iletişim araçlarına ve toplumsal değişime nasıl tepki verdiklerini görebilirsiniz. Yol boyunca Henri Matisse , Dia al-Azzawi ve Gerilla Kızları gibi sanatçıların çalışmalarını göreceksiniz . Yinka Shonibare CBE , Cildo Meireles ve Sarah Sze gibi sanatçıların oda büyüklüğünde enstalasyonları da var .
Blavatnik Binasında performanslara, kurulumlara ve video çalışmalarına adanmış yeraltı Tanklarını keşfedebilirsiniz . Paul Neagu ve Ana Lupas da dahil olmak üzere sanat ve gerçek hayat arasındaki engelleri ortadan kaldıran sanatçılara bakan Sanatçı ve Katılımcı sergisini görebilirsiniz .
Tate Modern Müzesi Nerededir, Nasıl Gidilir, Yol Tarifi, Ziyaret Saatleri, Giriş Ücreti
Adres: Bankside, London SE1 9TG, Birleşik Krallık
Metro ile Blackfriars istasyonundan
Otobüs ile 15, 344, 381, 4, 40, 63 numaralı hatları kullanarak ulaşım sağlanılabilir.
Müze, Pazar – Perşembe 10:00 -18:00 Cuma ve Cumartesi 10:00 – 22:00 gün ve saatleri arası açık, 24, 25 ve 26 Aralık’da kapalıdır.
Giriş, bazı sergiler hariç genel olarak herkes için ücretlidir.
Engelli ziyaretçiler imtiyazlı bir ücret öderler ve refakatçiler için giriş ücretsizdir.
tarafından Arthipo Author | 9 Nisan 2023 | Sanat Tarihi
Amsterdam’daki Rijksmuseum (Ulusal Müze), Hollanda sanatına ve tarihine adanmış önde gelen Devlete ait Hollanda müzesidir.
Hollanda’nın Altın Çağı’ndaki dünyaca ünlü şaheserleri arasında Vermeer’in Sütçü Kızı ve Rembrandt’ın Gece Nöbeti sayılabilir. Rijksmuseum’un kendisi de bir başyapıttır. Koleksiyon, muhteşem iç tasarıma sahip çarpıcı bir binada sunulmaktadır. 80 galeride 8.000 nesne, Orta Çağ’dan Mondrian’a 800 yıllık Hollanda sanat ve tarihinin hikayesini anlatıyor. Her yıl 2,5 milyondan fazla ziyaretçi çağlar boyunca ziyaret eder ve bir güzellik ve zaman duygusu yaşar.
Rijks Museum Tarihi, Mimari Yapısı, Eserleri
Ulusal miraslarını korumak için, Hollanda hükümeti 1795’de Louvre’u örnek alan daha eski bir müze daha kurdu . Merkezi Lahey’deyken, bu enstitü Nationale-Kunst Gallerij olarak biliniyordu ve ağırlıklı olarak zengin, nüfuzlu Hollanda vatandaşlarına ait olan yaklaşık 200 parça sanat eseri sergiledi. Önümüzdeki 60 yıl boyunca, müzenin koleksiyonu, siyasi gelişmeler ve diğer küratörlük sorunları nedeniyle Lahey ve Amsterdam’daki yerler arasında taşındı.
Sonunda, Hollanda hükümeti, koleksiyonu kalıcı olarak barındırmak için Amsterdam’da özel olarak inşa edilmiş bir müze inşa etmeye karar verdi ve iki tasarım yarışması düzenledi. İlk etkinlik başarısız olmasına rağmen, ünlü Hollandalı mimar Pierre Cuypers ikinci turu kazandı ve binayı tasarlamak için görevlendirildi. Gotik, klasik esinli tasarımı, yaklaşık on yıllık bir inşaat çalışmasından sonra 1885’de tamamlandı. Bu zamana kadar Rembrandt’ın başyapıtı The Night Watch koleksiyona eklendi ve muazzam boyutu nedeniyle ek zorluklar oluşturdu. 1906’da The Night Watch’a ev sahipliği yapmak için özel bir salon inşa edildi, bu da müşterilerin tabloyu tüm görkemiyle deneyimlemelerine izin verdi. O zamandan beri, Rijksmuseum’a 2013’de açılan Asya Pavyonu da dahil olmak üzere birçok başka kanat ve oda eklendi.
Rijksmuseum, modern ve çağdaş sanat, konferanslar, seminerler ve rehberli turlar da dahil olmak üzere geçici sergiler düzenlemektedir. Şu anda belirli bir zamanda yaklaşık 8000 nesneyi sunabiliyor ve sergileyebiliyor ve sergilerini yıl boyunca düzenli olarak değiştiriyor.
Rijks Müzesi Amsterdam
Rijks Müzesi Mimari Yapısı, İç Mekanları
Müze, Van Gogh ve Stedelijk müzelerine yakın Museumplein’de (Müze Meydanı) yer almaktadır.
1800 yılında kurulan müze, 1885’den beri Gotik-Rönesans canlandırma binasında yer almakta, zamanla büyütülmekte ve yenilenmektedir. İspanyol mimarlar Cruz y Ortiz tarafından bir tasarım üzerinde 2001’den 2013’e kadar büyük bir genişleme ve yenileme projesi gerçekleştirildi.
Binanın orijinal mimarı Pierre Cuypers, bu neogotik katedrali 1876’da Hollanda sanatına göre tasarlamaya başladı; 1885’de açıldı ve o zamandan beri Amsterdam’ın Museumplein’i üzerinde nöbet tutuyor.
Yüzyıllar boyunca, bina bir dizi kötü uygulanmış ‘iyileştirme’ yaşadı: karmaşık fresklerle süslenmiş duvarlar ve tavanlar badanalandı, değerli mozaikler kırıldı, üzeri sıvalı dekoratif yüzeyler ve duvarlardan asma tavanlar sarkıyordu. 20. yüzyılın ortalarında orijinal binayı gizleme çalışmalarıyla daha kötü bir gelişim kaydetti. 2003 yılında Rijks’i yeniden tasarlama yarışmasını kazanan Cruz y Ortiz, mekanların orijinal hacimlerine mümkün olduğunca geri dönerek mevcut mimariyi benimsedi.
Cruz y Ortiz için neyin korunacağını ve neyin restore edileceğini, neyin yeniden şekillendirileceğini ve neyin göz ardı edileceğini seçmek, zaman içinde bunları dengelemek zordu. Cruz y Ortiz, kafa karışıklığına karşı netliği tercih eden net bir görsel yaklaşımı titizlikle uyguladı. Orijinal olan, restore edilen ve yeni olan, sağlam, abartısız mimari öğelerden oluşan bir potada eriyip birbirine karışıyor.
Cruz y Ortiz , bu “İskandinav tapınağını” bir Venedik sarayıyla karşılaştırarak başladı. Sitenin bir tarafında su, Singelgrachtkering kanalı ve diğer tarafında cadde bulunur.
Rijks Müzesi İç Mekan
Rijks Müzesi Önemli Eserleri
Rijksmuseum, sanat koleksiyonuyla ünlü olsa da aslında daha geniş anlamda Hollanda tarihine odaklanmış bir müze; bu nedenle, farklı türden sanat eserleri ve el sanatları, her zamanki gibi ayrı galerilerde sunulmaz, ancak Hollanda’nın kreatif tarihini tasvir etmeyi amaçlayan kronolojik bir sırayla yan yana sergilenir.
Orta Çağ’dan 20. yüzyıla kadar uzanan bir milyon parçadan oluşan Rijksmuseum koleksiyonu, resim, heykel, çizim, uygulamalı sanat eseri, giysi ve tarihi belgelerden oluşuyor.
Koleksiyon, The Night Watch, Johannes Vermeer‘in The Milkmaid ve Vincent van Gogh‘un birkaç önemli tablosu dahil olmak üzere dünyaca ünlü birçok sanat eserine sahip ve müzede kalıcı olarak sergilenmektedir. Ayrıca Goya ve Fra Angelico gibi uluslararası yazarların eserlerini içeriyor.
Diğerlerinin yanı sıra Verhulst ve Van der Schardt’ın heykelleri, uygulamalı sanatların enfes objelerinin yanında sergileniyor.
Müze ayrıca kayda değer bir Asya sanatı koleksiyonuna sahiptir.
Rijks Müzesi Nerededir, Nasıl Gidilir, Yol Tarifi, Ziyaret Saatleri, Giriş Ücreti
Tam adresi: Museumstraat 1, 1071 XX Amsterdam, Hollanda
Her gün 9 – 17 saatleri arası açık
Yetişkinler: 20 €
18 yaş ve altı için ücretsiz
tarafından Arthipo Author | 9 Nisan 2023 | Sanat Tarihi
Ulusal Sanat Merkezi Tokyo, kendisini ülkenin en önemli sanat alanlarından biri olarak belirlemiştir. Japon hükümetinin 2001 yılında sanata erişimi, araştırmayı ve korumayı artırma çabası altında düzenlenen beş sanat kurumundan biri olan galeri, üç ana ideoloji altında çalışıyor: sanatsal kreatif bakış açısı sunmak, önemli tarihi anlardan sanat materyallerini kamu kullanımı için biriktirmek ve sosyal yardım, eğitim ve etkileşim sağlamak.
Ulusal Sanat Merkezi Tokyo Müzesi Tarihi, Mimari Yapısı, Eserleri
Ulusal Sanat Merkezi, Tokyo, Ulusal Hükümetin Bağımsız İdari Kurum Ulusal Sanat Müzesi çatısı altında düzenlenen beşinci sanat kurumudur. Diğer beş sanat kurumu arasında Tokyo Ulusal Modern Sanat Müzesi; Ulusal Modern Sanat Müzesi, Kyoto; Japonya Ulusal Film Arşivi; Ulusal Batı Sanatı Müzesi; ve Ulusal Sanat Müzesi, Osaka.
Tokyo Ulusal Sanat Merkezi (NACT) benzersiz ve yenilikçi bir sanat sergisi tesisidir: kalıcı bir koleksiyonu sürdürmek yerine, Japonya’nın en büyüklerinden biri olan toplam 14.000 metrekarelik sergi alanından en iyi şekilde yararlanır ve çeşitli sanat sergileri için bir mekan olarak hizmet vermektedir. NACT ayrıca eğitim programları aracılığıyla sosyal yardım faaliyetlerini teşvik eder ve Sanat Kütüphanesi sanatla ilgili bilgileri toplamaya ve yaymaya hizmet eder.
Dünyanın geri kalanının yanı sıra Japonya’nın her yerinden insanları ve fikirleri çeken uluslararası bir şehir olan Tokyo’da bulunan NACT, insanlara karşılıklı anlayış ve ortaklık fikri ile çeşitli kreatif ifadelerini deneyimleme fırsatları sağlayacak ve temelli yeni bir kültürün ortaya çıkmasına katkıda bulunacaktır. karşılıklı anlayış ve ortaklık fikri.
Dört ulusal kurum büyük koleksiyonlara sahipken, yerli sanatçıların (Hokusai) veya yabancı sanatçıların (Monet) şaheserlerinin gişe rekorları kıran gezici sergilerindeki kalabalık, Tokyo ve Japonya’yı müze katılımının ön saflarına fırlattı. Japon ulusal müze kaynaklarına göre, Tokyo geçen yıl dünyanın en çok ziyaret edilen 10 sanat sergisinden beşine ev sahipliği yaptı. Yakın zamanda Tokyo’da açılan Ulusal Sanat Merkezi, müze ziyaretçilerinden oluşan bu şişkin izleyici kitlesine benzersiz bir şekilde hizmet ediyor.
Ulusal Sanat Merkezi Tokyo Müzesi İç Mekan
Ulusal Sanat Merkezi Tokyo Müzesi Mimari Yapısı, İç Mekanlar
Tokyo’daki Ulusal Sanat Merkezi, Japonya’nın en büyüklerinden biri olan toplam 14.000 metrekarelik sergi alanına sahiptir. On iki sergi galerisine ek olarak, NACT Sanat Kütüphanesi, bir oditoryum ve üç ders odası ile donatılmıştır. Ek tesisler arasında bir restoran, üç kafe ve bir müze dükkanı bulunmaktadır.
“Yeşil alanlarla çevrili bir Sanat Merkezi” konseptiyle tasarlanan NACT’ın cephesi, konik ana girişi ile eşsiz bir görünüm oluşturan dalgalı güzel bir cam duvardır. Birinci kattaki (1F) lobiden bu perde duvardan, Aoyama Parkı gibi çevredeki alanlarda gelişen birçok bitki ve ağacın manzarasının keyfini çıkarabilirsiniz. Ayrıca, deprem durumunda güvenlik önlemleri ve sismik izolasyon cihazları, yağmur suyunun yeniden kullanımı ve yerden klima sistemi gibi enerji ve kaynak tasarrufu önlemleri, Evrensel tasarım ve Nogizaka Metro İstasyonu’ndan doğrudan erişim NACT’ın bilinçli örnekleridir. tasarımlar.
Ulusal Sanat Merkezi Tokyo Müzesi Nerededir, Nasıl Gidilir, Yol Tarifi, Ziyaret Saatleri, Giriş Ücreti
Adres: 7 Chome-22-2 Roppongi, Minato City, Tokyo 106-8558, Japonya
Hibiya ve Oedo Metro Hatları üzerinde Roppongi İstasyonu (Çıkış 7)
Chiyoda Metro Hattı üzerinde Nogizaka İstasyonu (Çıkış 6)
10:00-18:00 (Cuma günleri 20:00’ye kadar), Salı günleri kapalıdır.
Giriş ücretsizdir, bazı sergiler için bilet gerekebilir.
tarafından Arthipo Author | 9 Nisan 2023 | Sanat Tarihi
Londra’daki Ulusal Galeri, klasik resim için en iyi sanat müzesidir. Burada 13. yüzyıldan 20. yüzyılın başlarına kadar farklı sanat dönemlerine ait 2000’den fazla resim sergileniyor.
Ulusal Galeri, Botticelli, Leonardo da Vinci, Rembrandt, Gainsborough, Turner, Renoir, Cezanne, Van Gogh ve daha fazlasının eserleriyle 13. yüzyıldan 19. yüzyıla kadar Batı Avrupa resminin ulusal koleksiyonuna ev sahipliği yapıyor.
National Gallery (Londra), Tarihi, Mimari Yapısı, Eserleri
Ulusal Galeri 1824 yılında İngiliz hükümetinin bankacı ve koleksiyoncu John Julius Angerstein’dan eserlerden oluşan 38 resimlik bir koleksiyon satın almasıyla kuruldu. Peyzaj ressamı ve sanat koleksiyoncusu Sir George Beaumont, koleksiyonunu sergilenmesi ve korunması için uygun bir konaklama sağlanması şartıyla galeriye vaat ettiğinde, 1831 yılında parlamento bir bina inşa etmeyi kabul etti. Resimler, 100 Pall Mall’daki Angerstein’s House’da yeni bina tamamlanana kadar sergilendi. William Wilkins tarafından tasarlanan galeri binası, 1838’de Londra’nın merkezi olarak kabul edilen Trafalgar Meydanı’nda tamamlandı ve açıldı. Parlamento, yürüyerek kolayca ulaşılabilecek bir yer seçerek, sanat eserinin toplumun her kesimi tarafından beğenilmesini sağlamak istedi.
İlk 20 yılda Ulusal Galeri’nin yönetimi halk tarafından eleştirildi ve bu da hükümeti reformları uygulamaya itti. Koleksiyonu şekillendirme ve galeriyi yönetme sorumluluğuna sahip olan yönetmenlik görevini kurdular. Yeni yönetmen Sir Charles Eastlake, yeni sanat eserleri satın almak için Avrupa’yı dolaştı ve İtalyan resim koleksiyonunun genişlemesini sağladı. Galerinin koleksiyonu, 1871’de merhum Başbakan’ın başta Hollanda ve Flaman olmak üzere 77 tablosunun satın alınmasıyla daha da genişletildi. Galerinin yeterli alan sağlamadığını bilen hükümet, mimar EM Barry’den yeniden inşa için tasarımlar sunmasını istedi. Mevcut binanın kalmasına ve yeni bir kanat eklenmesine karar verilerek, 1876 yılında imar tamamlandı.
Yeniden yapılanma ile galeri, İngiliz sanatçılar tarafından oluşturulan ve yer darlığı nedeniyle başka yerlerde sergilenmek zorunda kalan büyük bir resim, çizim ve suluboya koleksiyonuna geri dönebildi. Kalıcı koleksiyonlar ve değişen sergilere yer sağlamak için, Lord Sainsbury ve kardeşleri Simon ve Timothy Sainsbury, 1985’de yeni bir kanadın yapımını finanse etmeye karar verdiler.
National Gallery Mimari Yapısı, İç Mekanları
Başka hiçbir koleksiyon bu kadar tutarlı bir kaliteye sahip değildir ve Batı Avrupa resminin hikayesini daha iyi anlatamaz. Ulusal Galeri koleksiyonundaki 2.300 tablonun neredeyse tamamı kalıcı olarak sergileniyor. Galeri, 1824’de İngiliz Hükümeti’nin bankacı John Julius Angerstein’a ait 38 resmi satın almasıyla hayata geçti. Koleksiyonu sergilemek için uygun bir yer olmadığı için resimler Angerstein’ın Pall Mall’daki eski evinde sergilendi. Koleksiyon 1838’de Trafalgar Meydanı’ndaki şu anki yerine taşındı.
Ulusal Galeri’nin binasına yönelik çok sayıda eleştiri vardı ve 1869’da mimar EM Barry’den Trafalgar Meydanı‘ndaki tüm Galeri’nin yeniden inşası için tasarımlar sunması istendi.
Uzun tartışmalardan sonra, mevcut binanın kalmasına ve yeni bir kanadın eklenmesine karar verildi. Bu 1876’da tamamlandı ve doğu ucuna etkileyici kubbe de dahil olmak üzere yedi yeni sergi salonu eklendi.
Mütevelli Heyeti’nin, Ulusal Galeri’ye genişleme alanı sağlamak için uzun süren uğraşları sonunda 1907’de, Galeri’nin arkasındaki kışla temizlendi ve beş yeni galeri inşa etmeye başlandı.
Galeri’nin yanındaki bir alan, İkinci Dünya Savaşı’nda bir mobilya dükkanının bombalanarak tahrip edilmesinden bu yana boştu. Yeni Sainsbury Kanadı, erken Rönesans koleksiyonunun tamamını sergilemek için 1991’de açıldı. Bu, 1975’de açılan ve önemli miktarda ekstra sergi alanı sağlayan Kuzey Uzantısı’ndan sonra geldi: dokuz büyük oda ve üç küçük dolap. Bu yeni galeride mümkün olduğunca doğal ışıktan yararlanıldı. Sainsbury Kanadı, 2018’de İngiltere Ulusal Miras Listesi’ne eklendi.
Galeri bugün Sainsbury Kanadı’nın tamamlanmasının ardından, toplam 46.396 metre karelik bir alana sahip. Sanat müzesi 4 alana bölünmüştür ve her bir alan belirli yüzyıllara adanmıştır. Bu alanlar, özel bir konuyu kapsayan numaralandırılmış odalara ayrılmıştır.
National Gallery Londra İç Mekan
National Gallery Önemli Eserleri
The Sunflowers – Vincent van Gogh, The Water-Lily Pond – Claude Monet, The Fighting Temeraire – Turner, The Virgin of the Rocks – Leonardo da Vinci, The Skiff – Pierre-Auguste Renoir , A Young Woman standing at a Virginal – Johannes Vermeer, Seaport with the Embarkation of Saint Ursula – Claude Gellée önemli eser örnekleridir.
National Gallery Nerededir, Nasıl Gidilir, Yol Tarifi, Ziyaret Saatleri, Giriş Ücreti
Londra metro istasyonu Charing Cross , Bakerloo Hattı ve Kuzey Hattı, Bölge 1
Her gün 10:00 – 18:00 arası açıktır . Her Cuma saat 21:00’e kadar açıktır . 24 – 26 Aralık ve 1 Ocak’da kapalıdır
Giriş ücretsizdir. Ve bu sadece kalıcı sergiler için değil, aynı zamanda bazı geçici sergiler için bununla beraber günlük olarak sunulan rehberli turlar bile ücretsizdir.
tarafından Arthipo Author | 9 Nisan 2023 | Sanat Tarihi
Getty Center, J. Paul Getty Müzesi’nin iki mekanından birisine verilen isimdir. J. Paul Getty Müzesi, petrol kralı J. Paul Getty tarafından sanat koleksiyonlarına ev sahipliği yapmak üzere kurulan müze ve araştırma merkezi. Los Angeles’da iki konumdan oluşur: Getty Villa ve Getty Center. İlki bir antika koleksiyonuna ev sahipliği yaparken, ikincisi Avrupa sanatı ve uluslararası fotoğrafçılık sergiliyor.
Getty Center Tarihi, Mimari Yapısı, Eserleri
Orijinal müze 1954’de açıldı ve Getty’nin Los Angeles’ın Pacific Palisades bölümündeki çiftlik evine eklenen bir kanadı işgal etti. Bununla birlikte, koleksiyonları sonunda o yeri aştı, bu yüzden 1974’de yakındaki yeni bir binaya taşındılar. Getty Villası olarak bilinen bu müze, Herculaneum’da ortaya çıkarılan antik bir Roma evi olan Papyri Villası’nın cömert bir yeniden inşasıdır.
Getty’nin ölümüyle müze dünyanın en zengin vakfı oldu. Yıllarca süren planlamadan sonra, Brentwood semtinde Richard Meier tarafından tasarlanan altı binadan oluşan daha büyük bir kompleks olan Getty Center, 1997’de büyük bir tanıtımla açıldı. Getty’deki müze, J. Paul Getty’nin Avrupa resim koleksiyonuna ev sahipliği yaptı. Ortaçağ’dan 20. yüzyıla kadar heykel, çizimler, ışıklı el yazmaları ve dekoratif sanatlar. Ayrıca 1830’ların sonlarından günümüze kadar uzanan uluslararası fotoğrafları da var. Koleksiyonlar, Rönesans ve Barok dönemlerine ait tablolar ve Fransız mobilyaları tercihini yansıtıyor. Getty ayrıca Getty Araştırma Enstitüsü, Getty Koruma Enstitüsü ve Getty Vakfı’nı da barındırır.
Getty Villa, 1997’de tadilat nedeniyle kapatıldı ve 2006’da Boston merkezli mimarlar Rodolfo Machado ve Jorge Silvetti’nin tasarımıyla yeniden açıldı. Bir araştırma merkezine ve Getty’nin antik Yunan, Roma ve Etrüsk sanatı koleksiyonuna ev sahipliği yaptı. Koleksiyon, onlarca yıl tematik olarak sergilendikten sonra 2018’de kronolojik olarak yeniden kuruldu.
Getty Center Mimari Yapısı, İç Mekanları
Getty Center, Amerika Birleşik Devletleri’ndeki en etkileyici mimari başarılardan biridir ve aynı zamanda dünyanın en iyi sanat eserlerinden bazılarını içerir. Dairesel beton ve çelik yapı, ünlü mimar Richard Meier tarafından tasarlandı ve çeşitli çağlardan ve milletlerden çok sayıda sanat eseri barındırıyor. Burada, Santa Monica Dağları’nın ortasındaki geniş ve modern bir kampüsün içinde yer alan Rönesans tabloları, 20. yüzyıl Amerikan fotoğrafçılığı, Barok heykeller, tarihi el yazmaları ve daha fazlasını bulacaksınız. Müze ayrıca açık günlerde Los Angeles’ın muhteşem manzarasını sunmaktadır.
Kompleksin tamamı, güzel açık alanlar, çeşmeler ve heykellerle çevrili 11 binadan oluşmaktadır. Getty’nin sanat koleksiyonu o kadar büyük ki Getty Center’daki 4 sergi alanı koleksiyonunun sadece bir kısmını sergiliyor. Ancak birçok insan sadece sanat için değil, aynı zamanda sıra dışı mimari için de geliyor. Mimar Meier, Getty koleksiyonunun hissini yansıtmak için kendine özgü pürüzsüz beyaz yüzeylerini daha geleneksel malzemelerle birleştirmiştir. Yatay çizgiler ve kare formlar hakimdir. Mimarın vizyonunu ve tekniğini çok detaylı bir şekilde öne çıkaran özel mimari turlar yapılmaktadır.
Getty Center İç Mekan
Getty Center Önemli Eserleri
The Virgin Mary with Saints Thomas Aquinas and Paul – Bernardo Daddi
The Annuciation – Dieric Bouts
Portrait of a Halberdier – Potormo (Jacopo Carucci)
Lor and His Doughters – Orazio Gentileschi
The Calydonian Boar Hunt – Peter Paul Rubens
The Abduction of Europa – Rembrandt Harmensz. Van Rijn
The Fountain of Love – Jean-Honoré Fragonard
Modern Rome – Campo Vaccino – Joseph Mallord William Turner
Still Life with Apples – Paul Cézanne
Irises – Vincent van Gogh
Getty Center Nerededir, Nasıl Gidilir, Yol Tarifi, Ziyaret Saatleri, Giriş Ücreti
Adres: 1200 Getty Center Dr, Los Angeles, CA 90049, Amerika Birleşik Devletleri
761 numaralı metro otobüsü, Getty Center Drive ve Sepulveda Bulvarı’nın kesiştiği noktada Getty Center girişinde durmaktadır.
Metro’dan (Los Angeles County Metropolitan Ulaşım Otoritesi) tam rota bilgisi alın: (323) GO-METRO’yu ((323) 466-3876) arayın veya Metro Trip Planner’ı kullanın.
Salı – Pazar 10:00 – 17:00
Pazartesi günleri kapalıdır.
Giriş ücretszidir.
