Menu
Your Cart

Vincenzo Camuccini

Vincenzo Camuccini

1771 - 1844 yılları arasında yaşayan Neoklasik stilde eserler vermiş olan İtalyan ressam. Liguryalı bir aileden kömür tüccarı olan Giovanni Battista ve Teresa Rotti'nin oğlu, ağabeyi Pietro'nun cesaretlendirmesi ve maddi desteğiyle resim eğitimine S. Luca'nın saygın hocası ve akademisyeni D. Corvi'nin stüdyosunda başladı. Işık ve gölge karşıtlıklarının, uzak Caravaggesk atalarının dramatik etkilerine açık olan Corvi, yine de Pompeo Batoni'nin üstün otoritesi tarafından on sekizinci yüzyıl Roma resmine önerilen klasik çözümlerle uyumluydu. Öğrencilere, Camuccini'nin ortak müritleri olan Landi ve Cades'in farklı sonuçlarının gösterdiği gibi, dogmatik olmayan her şeyi, bu akademisyenliğin tipik yollarını aktardı. Her durumda, on sekizinci yüzyıl nostaljisine olduğu kadar romantik öncesi ruh hallerine de yabancı, tereddüt etmeden klasisizm yolunu tuttu ve kültürünü Batoni örneklerinde değil, antik ve on altıncı yüzyılın sistematik çalışmasında çok fazla sertleştirdi.
Sonraki yıllardan itibaren, büyük bir grup suluboya mürekkebi eskizleri (Cantalupo, Camuccini koleksiyonu) ve bazı eskizler (ibid.; Roma, Ulusal Modern Sanat Galerisi; Napoli, Capodimonte Ulusal Galerisi).
Vincenzo Camuccini, Virginia'nın Ölümü (1804) ve Sezar'ın Ölümü (1807) eserleri ile halkın hayranlığını sağlayacak ve onu Roma'daki resmi resmin kahramanı yapacaktır.
Bugün Napoli'de Ulusal Capodimonte Galerisi'nde sergilenen iki büyük, rengi solmuş, aşırı cilalı kompozisyon bize çok az şey anlatıyor; Aksi takdirde ilginç olan, formların aşırı basitleştirilmesinde hızlı ve canlı olan eskizler ve daha da fazla çizimler. Ressamın 17. yüzyılın Roma klasisizmindeki derin kültürel köklerini açıkça ortaya koyan "ilk fikirler": Raphael'den beri perspektif doğrudan değil, Domenichino ve daha şiddetli Poussin aracılığıyla, tıpkı Guido Reni'nin grupların dinamik dengesini önerdiği gibi. Eğik olarak yansıtılan ışıklar ve gölgeler tarafından şiddetle vurulan, Caravaggesk natüralizminin on sekizinci yüzyılın başlarında büyük bir bölümünde hala algılanabilen yankısını teatral bir gösteriye çeviren.
Sonuç, (Davidian Marat'ta olduğu gibi) tutkulu ideolojik bağlılığın belagatli bir ifadesi haline gelmeyen, tıpkı Romantik öncesi chiaroscuro'nun fantastik huzursuzluğunun ona dokunmadığı gibi, iddialı bir saygınlık, klasik titizlik arzusudur.
Camuccını ile kişisel bir ilişkisi olan Monti, 1798 devrimi sırasında Roma'yı terk etti; ressam bile geçici olarak uzaklaştı ve belki de arkadaşı P. Benvenuti'nin tavsiyesiyle kendi kültürünü tamamlamak için Floransa'ya gitti ve burada Luigi Sabatelli ile tanıştı. Böylece, Camuccını, Bossi ve Appiani arasındaki dostlukla daha önce ana hatları çizilen çok yakın ilişkiler ve deneyim alışverişi çemberi tamamlandı. Fırtınadan sonra, Camuccını ülkesine geri döndü. Camuccını, artık Roma resminin tartışmasız diktatörüydü. Dinsel konulara ilişkin resimleri, onu ustası Corvi'nin ışık gölge efektlerine sadık olduğunu gösteriyor. ( Tapınakta Sunum, 1806) Sanatçı ayrıca, toplum ve kültürdeki en önemli karakterlerin sayısız görkemli portrelerinde, derin bir gözlemci olmasa bile parlak görünüyor. (Thorvaldsen, 1808),

1810 yılında Münih ve Paris'i ziyaret etti.  Maria Luisa di Borbone'un (Pitti) portresini yaptı ve aynı şekilde Gracchi'nin annesi Cornelia'yı (Lucca, Pal. Ducale); Attilio Regolo'nun Öyküleri, Roma'daki Capeletti evi için takip edildi. Furio Camillo Cenova kraliyet sarayının; Perugia'daki Baglioni evi için, 1812'de Malatesta Baglioni IV'ün Perugia'ya girişi ve Astorre II Baglioni bir bayrağı geri aldı.

Vincenzo Camuccini Tarzı

1812-13'te G. Landi ile birlikte Vincenzo Camuccını, A. Stern'in arkadaşının yenilenmesi için seçtiği sanatçılar arasındaydı. Aynı skolastik soğukkanlılık, şanlı patronlara minnettar bir eklektizm içinde, klasik konuları ve daha yakın tarihten alınanları işaretlerken, yıllar geçtikçe kutsal resimlerin gölgesi ağırlaşır (Giuditta,1812), 1814'te Roma'daki kamuya açık resimlerin korunması için müfettiş olarak atandı ve 1824'e kadar (Corbo) "övgüye değer bir ciddiyetle" korudu.
Napoli Kralı I. Ferdinand, Vincenzo Camuccini için poz vermişti. Napoli Kralı ve Napoli kraliçesinin portrelerini yaptı.  Francis I, 1825'te tahta çıktı ve Camuccini’yi Accad'ın müdürü olarak atadı. Napoliten Roma'ya gitti ve onu Napoli Galerisi'ni yeniden düzenlemesi için görevlendirdi.
Papa Pius VII, seçilir seçilmez, baron olarak atadığı, Vincenzo Camuccini'den (1829, Cesena, Pinacoteca) bir portre istedi ve ertesi yıl ona Vatikan Pinacoteca'nın yeniden düzenlenmesini emanet etti. Ressam burada, diğer şeylerin yanı sıra, Platina'yı SS bazilikasından Melozzo da Forli tarafından Sixtus IV'ün önünde diz çökmüş olarak taşıdı. Apostoli, s. Pietro di Guido Reni ve Cemaat s. JeromeDomenichino (son ikisini Montorio'daki S. Pietro ve S. Girolamo alla Carità'daki sunaklarda kendi ellerinin kopyalarıyla değiştirdi). Bu arada Napoli'deki aynı adı taşıyan kiliseye (1830-35; halen yerinde) bir S. Francesco da Paola Mucizesi, bir S. Agostino ve bir S. Gregorio‘a S. Nicola di Catania (1833) sağladı . Aziz Paul'lu lunet, yeniden inşa edilmiş Ostiense Bazilikası'nın (1840) apsisinde üçüncü göğe yükseldi. Bunların dışında, ayrıca Psyche'nin Nişanı'nı ve Landi ile birlikte Torlonia Sarayı'nın tavanını fresk olarak boyadı.

Vincenzo Camuccini Ünlü Eserleri, Tabloları

73 yaşında hayata veda eden Vincenzo Camuccini geriye; Priamos’un Ölümü (1795), Çobanlarla Paris (1803), Julius Caesar'ın Ölümü (1806), Scipio'nun moderatörlüğü (1811),  Ptolemy Philadelphus (1813), Papa Pius VII'nin Portresi (1815), Virginia’nın Ölümü (1815), Matilde Malenchini’nin Portresi (1815), Sparta Kralı II. Leonidas, Çölde Hacer (1817), Romulus ve Remus’un Keşfi (1820), Klementyna Ostrowska Née Sanguszko'nun Portresi (1822), Attilio Regolo'nun Kartaca'dan Ayrılışı, (1824)  Devleti Savunmak İçin Mücevherlerini Sunan Romalı Kadınlar (1829) ve daha birçok eser bırakmıştır.

Vincenzo Camuccini Yağlıboya Reprodüksiyon Tablo, Kanvas, Resim Kağıdı Baskısı, Yüksek Çözünürlüklü Resim

Vincenzo Camuccini eserleri, usta ressamlarımız tarafından yağlıboya reprodüksiyon tablo olarak çizilmektedir. Ressamın tablolarının; kanvas baskı tablo, resim kağıdı baskısı ya da dijital yüksek çözünürlüklü resim olarak satışı yapılır. Kanvas baskı tablolar yüksek kalite keten bezine, iç mekana uygun orijinal boyalar kullanarak basılmaktadır; tablolar canlı renklere sahip ve gerçekçidir. İsteğe bağlı olarak kanvas baskı tablolara, boya kullanarak yağlıboya fırça izleri efekti yapılmaktadır. Resim kağıdı baskısı için 250 gram kalın resim kağıdı kullanılır. Tüm eserler müşterilere gönderilmeden önce sanat uzmanlarımızca incelenmekte, orijinal esere uygunluk, estetik ve renkler açısından kalite kontrolü yapılmaktadır.

Kanvas Efektli Tablo, Resim Kağıdı Baskısı, Reprodüksiyon ve Yüksek Çözünürlüklü Resim Kanvas tablo, efektli kanvas tuval baskı, yağlıboya reprodüksiyon tablo yaptırma, resim kağıdı baskısı ve yüksek çözünürlüklü resim satışı yapılır...
$10.62
Vergiler Hariç:$9.00
Gösterilen: 1 ile 1 arası, toplam: 1 (1 Sayfa)